Jorge Guillén “Muchas gracias adiós”, “Música, sólo música”, “Ángulo doméstico”, “Amanece, amanezco”, “La noche de más luna”

<<El mundo está bien hecho>>.–Jorge Guillén, poeta y optimista

Jorge Guillén fue, como Pedro Salinas, profesor.  Enseñó en las universidades de Murcia y Sevilla y en 1938 vino a los Estados Unidos donde enseñó a Wellesley College y Harvard.  Volvió a España en 1977, después de la dictadura de Franco.

En la poesía de Guillén, encuentren que él no se fija en las imperfecciones de la realidad física ni moral.  De verdad, es un entusiasta de las cosas por ellas mismas.  Es decir, hay que encontrar la perfección y la gloria en todo que nos rodea.  Cree que la función del poeta es vivir y cantar el instante de ahora y aquí, este momento en que sus sentidos perciben la gloriosa y fascinadora realidad; el poeta tiene el poder y aun la responsibilidad de captar el momento acutal.  En su poesía, no hay ningún sentido de nostalgia del pasado ni una preocupación del porvenir.  Lo importante, lo esencial, es el momento actual.

Para comprender su poesía, hay que enfocarse en la metáfora.  Por la metáfora, Guillén revela su concepto poético de la realidad.  La interpretación metáforica de las cosas que el autor ha creado nos permite que entremos en su mundo.  Por medio de las metáforas, su poesía sube de las cosas a los conceptos.  De una manera, produce una poesía deshumanizada dado que las cosas no son vistas como tales, sino en sus reflejos y en sus efectos en el alma del poeta.  Como lector, es necesario penetrar esta sutileza para revelar el real objetivo.

Es esencial notar que en realidad Guillén sólo haya publicado una colección de poesía, Cántico, pero hay muchas ediciones de ella.  Empezó con setenta y cinco poemas en 1936 y acabó con trescientos treinta y cuatro poemas en 1950.

Para dejarle a Guillén la última palabra, dijo que <<Poesía pura es todo lo que permanece en el poema después de haber eliminado todo lo que no es poesía>>.

4 thoughts on “Jorge Guillén “Muchas gracias adiós”, “Música, sólo música”, “Ángulo doméstico”, “Amanece, amanezco”, “La noche de más luna”

  1. En los poemas de Guillén, la cosa que me interesa es la simplicidad del lenguaje. No hay muchas palabras complejas, especialmente en los primeros cuartos poemas. La sensación de la simplicidad de los poemas es a causa de las descripciones de la naturaleza. Por ejemplo, en “Muchas gracias, adiós,” el hablante es muy franco sobre su felicidad. El dice que “he sufrido,” pero tiene una actitud optimista ahora. Su actitud optimista es a causa de “la luz, que nunca sufre” y le ayuda al hablante. Las cosas en la vida del hablante cambian para mejor o para peor, pero la luz es una cosa que permanece. El hablante es muy contento con la simplicidad de la naturaleza, que es evidente es sus palabras sencillos y frases cortas.

  2. De esos poemas de Guillén, me gusta mucho “Música, sólo música” porque pienso que representa su estilo muy bien. Es el poema más sencilla pero es muy fácil leer y hay un ritmo distinto como si fuera una canción. Por ejemplo, en la segunda estrofa, todos los versos tienen la misma cantidad de sílabas y por eso hay una fluidez. El poema fue construido en arte menor, pero cada palabra tiene un propósito. Además, los temas son muy característicos del poesía de Guillén porque habla de la omisión de la muerte (“Donde nunca hay muertos”) y la vida inmortal que tiene la música. Es decir, es un tema bastante básico expresado por un poema tan sencillo, pero hay poder en cada palabra del poema. Este poema trata del efecto de la música sobre el espíritu y que sigue a tener un efecto.

  3. Guillen tiene una escritura mas simple. Con cuatro versos en las estrofas y asonacion en pares en versos. Lo que cojio mas mi interés es la descripción y énfasis en la vida. Se puede ver con el uso de la luz. La luz y el enfoque en la misma vida supera al sufrimiento. Como se puede ver en el poema Muchas Gracias, Adios, “he sufrido, no importa.” Tambien en este poema podemos ver como “vida regala vida” y como la luz es lo que lo guía a el. También creo que en todos sus poemas hay un sentido de el mismo. Como si escribe no sólo para que el lector pueda sentir, pero que él describe sus propios sentimientos también. “Resto de oscuridad mi angustia.”Un sentido de su encanto propio dentro del poema.

Comments are closed.